Juan Minujín: un repaso por la vida del exitoso actor

Esta entrevista se realizó mientras Juan Minujín estaba filmando la serie Coppola en Uruguay. 

Hoy en día Juan Minujín es una de las caras más vistas en el cine argentino. Pero, ¿alguien sabe cómo comenzó su carrera antes del cine? En la entrevista de hoy hablamos del pasado de Juan Minujín y cómo consiguió ser la persona que es hoy en día, después de sus actuaciones en novelas, series y películas.

- ¿Qué o quién te hizo saber que la actuación es tu pasión?

- Más o menos cuando tenía 15 años mi mamá me llevó a ver una obra de teatro que se llamaba "Postales Argentinas". Yo estaba en el secundario y ahí vi el trabajo de un actor que se llama Pompeyo Audivert que sigue haciendo un montón de obras actualmente. De hecho ahora está haciendo una obra que se llama "Habitación, Macbeth!, que es genial. Y el trabajo de él me llamó muchísimo la atención y le dije a mi mamá que me gustaría probar estudiar teatro. Y entonces me mandó a un grupo de teatro de adolescentes con Cristina Vanegas. Creo que encontré un espacio de mucho juego y me divertía mucho. Fue muy paso a paso. Me divertía mucho estar ahí, tenía ganas de ir a las clases.

- ¿Qué obra de teatro o película creés que te llevó a ser más famoso?

- Creo que la primera película que yo hice así industrial y que fue más popular, fue una película que se llama "2 + 2" en la que actúa Adrián Suar, Carla Peterson y Julieta Díaz. Es sobre dos parejas swinger, es una comedia muy divertida. Y a partir de ahí es mi vínculo también con Adrián Suar. Me llamó para hacer algunas más, empezar a trabajar en Polka, hice un unitario, hice una serie, después hice una tira.

- ¿Cuál fue la obra o película que más te gustó y por qué?

- Es muy difícil porque la verdad que cada cada película es un universo que se abre y son experiencias todas distintas. Por supuesto hay algunas que me gustan mucho más que otras y experiencias que no fueron del todo lo que esperaba. Pero siempre que me metí en un proyecto era pensando que iba a hacer un gran proyecto. A veces sale y a veces no pero de todas las películas no podría poner una sobre la otra.

- ¿Como viviste la experiencia de tener que mudarte a Londres para empezar una carrera o ampliar tus oportunidades? Y esas oportunidades ¿te llegaron o la tuviste que buscar vos?

- Sí, yo en realidad me mudé a Londres para estudiar. Era mi etapa formativa, no es que estaba queriendo ir a trabajar a Londres o tener una oportunidad de esto o aquello. Simplemente sí, tenía muchas ganas de estudiar afuera, algo que también incentivaba mucho mi papá. Y sí, fui a buscar, en el sentido de que me ocupé de estudiar inglés, de buscar lugares, de buscar recomendaciones de aplicar a diferentes escuelas.

- ¿Qué mensaje les dejas a los pibes y pibas que quieren dedicarse a actuar?

- Yo les diría que estudien, que traten de formarse todo lo que puedan, que traten de sacarse el chip de si tienen más trabajo o menos trabajo, si los llaman para más castings o menos castings, si los quisieron, si a tal le va mejor o peor, o sea todo lo contrario. Tratar de zafar de eso y formarse, estudiar, estudiar mucho actuación, ver actores, ver muchas películas, estudiar guión, estudiar escritura, música, danza, canto. Me parece que la formación es lo más lindo de todo y si uno se enamora de la formación, y de estudiar, tiene un gran camino hecho. 

- ¿Vos te esperabas ganar tu primer Martin Fierro? ¿Cómo te sentiste cuando ganaste el Martin Fierro en 2014 como Mejor Actor de Comedia por la novela "Viudas e Hijos del rock and roll"?

- No, no la verdad que no, no lo esperaba para nada, porque tampoco era un personaje tan central en la serie. Siempre obviamente es un reconocimiento y siempre es muy placentero. Más allá de que hice un montón de trabajos que no fueron premiados, y que también para mí son buenísimos trabajos. Los premios siempre son un reconocimiento lindo de tener cuando llegan y si no llegan, no pasa nada tampoco.

- ¿En algún momento te sentiste descontento con tu carrera?

- Sí, sí, también me pasó un montón de veces esto de sentirme incómodo con un personaje o que sea incómodo en el sentido de no encontrarle la vuelta, de intuir que va por un lado, pero que estoy haciendo otra cosa, de no de no terminar de darme cuenta y la gran mayoría de las veces -te digo la verdad- termino de hacer un proyecto y recién ahí siento que entendí lo que estaba haciendo. Y muchas veces digo, ah! tendría que haber hecho de esta manera o de aquella. Pero bueno, eso pasa en general. Sí, algunas veces me pasa que no me siento cómodo y… siempre los primeros los primeros días pasa eso, siempre son de incomodidad hasta que uno empieza a encontrar la sintonía en el trabajo y con los personajes. Pero hay veces que no lo he logrado y que ha sido incomodidad todo el tiempo, personajes que no le he encontrado la vuelta.

- ¿Cuál fue la actuación más difícil que hiciste?

- No podría decir una puntual, la verdad es que todas tienen su grado de dificultad. Creo que para mí siempre las que son difíciles son las que no están muy bien escritas y que hay que reescribir y que hay que remar la situación, en las que la situaciones no tienen tanto sentido y que los personajes no tienen mucha coherencia. Eso es lo más complicado para mí.

Por Gabriel Cassanelli Golder y Martín Garcia Pérez