"Las limitaciones encuentran las grandezas de cada uno, la grandeza única que tenemos"

Entrevistamos a Daniel Canney, quien nos contó su visión y experiencia dentro del mundo artístico.

'El Mago Paranoia', un personaje con más de 30 años en el mundo del arte.

 

Link de la entrevista: https://youtu.be/Fa7aK9-b3kM

Daniel Quiroga Martorelli, también conocido como Daniel Canney o 'El Mago Paranoia', es un escritor, actor, director y guionista de obras teatrales y libros literarios.

 

Decidimos entrevistar al Mago Paranoia debido a que lo consideramos un referente del mundo artístico, ello debido a su extensa experiencia en el rubro a lo largo de los años.

 

Nos pareció alguien en quién poder depositar nuestra confianza para recibir una opinión de valor sobre el rubro tan extenso que abarca el arte, y nos contentamos con la entrevista realizada.

 

S- ¿Qué te hizo meterte en el mundo del arte? 

D- Creo que fue una necesidad innata. Una inquietud, que siempre tuve, de decir, de transmitir, de ver la vida. Un acto de rebeldía también podría llamarlo porque mi familia no estaba muy asociada al palo del arte, pero sí, ante todo creo que una gran inquietud.

S- ¿Y fue por algún referente que tenías o de dónde surge esto de decir 'esto es lo que a mí me gusta'?

D- A ver, dentro de las ramas del arte yo me dedico a lo escénico, a lo audiovisual, y a la literatura. Así que creo que tuve referentes en cada área de ellas.

En la literatura descubrí a Jean-Paul Sartre, Albert Camus, Simone de Beauvoir…

Y, dentro de lo escénico… Siempre fui como muy inquieto, expresivo y eso me fue llevando a lo teatral.

S- Una vez que ya tenías definido el que lo que querías hacer era ir por el lado de la magia, la literatura, lo audiovisual. ¿Cómo fue tu inicio en este mundo del arte?

D- A los 15 años estaba en un taller literario, en Puerto Madryn, y escribí una especie de poema y fue elegido. Salió en el diario, después hubo un reconocimiento, como que me empujó... Tenía un docente que me empujaba bastante a escribir. Y años después, 2 años después, publiqué mi primera obra literaria que fue 'El abismo interior', que eran varios relatos, poemas, en unas 40 hojas. Ahí comenzó la literatura, la escritura.

Lo actoral, a los 16 años hice mi primer taller de actuación. Me encantó y no paré. Luego comencé a hacer papeles, diversos, tanto en teatro como en cine, televisión. Me encantó y no paré.

Y comenzar profesionalmente a hacer magia fueron muchos años después porque tuve otras carreras, fue a los casi 30 años.

S- ¿Qué es lo que más te gusta entre estas 3 divisiones que hiciste? ¿Con cuál te quedarías? ¿Cuál decís que te marcó más?

D- No dejaría una de lado, pero la escritura es algo que de algún modo me acompaña en las 3 artes.
S- Más que nada, de tus obras creo que escénicas va a ser lo que tendrías que pensar acá. ¿Cuál sentís que fue tu mejor obra y cuál fue la más difícil quizás?

D- La primera obra que llevé al ámbito profesional y que luego me publicaron me pareció realmente algo hermoso, me parece realmente algo hermoso, porque fue muy honesto de mi parte. 'Almagedón'. El haberla exteriorizado y puesto en letras, y luego en imágenes, y luego en una obra de teatro, me parece que va a ser algo siempre como 'el primer amor', que me va a acompañar...

 

En dificultad... Hay una obra que todavía no estrené que es la segunda parte de Almagedón, que se llama 'El retorno', que tiene mucha dificultad porque ahí convive la magia, en esa obra hay mucho de magia, o sea que el actor, tiene que ser un gran mago y un gran actor, y convive con mucho drama, con mucha tragedia y a la vez contrastada todo el tiempo por una comedia muy muy muy filosa. Entonces hasta ahora no la pude llevar. Ya tuvo 2 intentos y todavía no la pude llevar a un estreno.

S- ¿Cómo ves que está el mundo artístico en general en la Argentina?

D-  Tenemos grandes referentes. Estoy muy orgulloso de lo que sale de acá, no sé. Bizarrap, me parece un productor musical increíble. Y así varios de esta camada... Duki, que, si bien yo también no lo puedo entender, no me atraviesa o no me toca en la totalidad de mi coyuntura emocional o cultural, lo reconozco como un gran procedente, como alguien que mueve. Me parece que la escena musical estamos a un nivel increíble.

Y después también, en la escena literaria, increíble. Últimamente estuve leyendo Juan Solá, Pablo Ramos... Son escritores que me parece que lograron una síntesis y a la vez abrieron caminos literarios increíbles. Lo mismo en cines y teatros, yo estoy muy orgulloso de lo que hacemos.

S- ¿Sentís que el arte es algo que se aprecia más en el exterior que acá? (Como por ejemplo en el rubro de lo escénico, es mucho más reconocido Hollywood que 'el INCAA').
D- A mí me encanta Hollywood, me parece que como todo monopolio de algún modo monopoliza -valga la redundancia- la fama. Creo que no hay que darle tanta pelota a eso. Recuerdo cuando era más pequeño me decían "¿Te gustaría ganar un Óscar?". Y yo en ese momento les decía "Preferiría un Cannes". Me parece que no tendríamos que estar tan al pendiente de lo que sucede en Hollywood o en estas factorías tan grandes como Netflix. Yo veo Netflix y, salvo alguna que otra excepción, lo comparo con nuestros proyectos y me parece que están increíbles y pueden competir con cualquier otra producción internacional.

Me parece que tenemos que seguir por el camino, darle y enfocarnos a lo que hacemos sin fijarnos tanto en las factorías y los monopolios tan grandes que hay. Hoy en día con Internet y todo, el reconocimiento no tiene que ser tan masivo, yo creo que cuando es más profundo tiene más valor.
S- ¿Sentís que el mundo del arte evolucionó para bien en los últimos años?
D- Hace poco tuve una charla sobre esto y no quiero caer en la soberbia de poder definirlo.
No sé, tal vez sea un lenguaje que luego va a servir para otros lenguajes así que, considero que de algún modo u otro con sus escalas y decadencias, evolucionamos. O sea que el arte sí evoluciona, porque este es una comunicación y la comunicación evoluciona acorde a los diferentes referentes y también los que reciben esta comunicación van cambiando.
S- ¿Qué le aconsejarías a la gente que quisiera introducirse al mundo del arte?
D- Que sea honesto con lo que siente, que no se deje atrapar por las comparaciones, que transmita lo que necesite transmitir, que su inquietud se trasforme en su obra. No creo en esto de mejores o peores, me parece que cada uno es único. Y si cualquiera quiere dedicarse al arte y todo lo que conlleva esta palabra, si ya tiene esa inquietud, está sucediendo, que lo haga. El tiempo le va a dar la satisfacción de haberlo realizado, si hubo una o cien millones de personas que recibieron ese mensaje, bueno ya, ahí está, valió la pena. En el camino hay formación, hay fallos que nos enseñan un montón.
Pero sobre todo que sea honesto, honesta, honeste, con lo que sienta.
La honestidad es clave.
S- ¿Algún tema que no te haya preguntado que quisieses tocar?
D- No…, me pasa que si bien soy intérprete o actor y estoy todo el tiempo en escena como docente en obras de teatro haciendo mis shows, me cuesta muchísimo la exposición fuera de un personaje o fuera de una creación. Me trabo, me da como un miedo, y ahí está lo que siempre aconsejo también, las contradicciones del ser humano. Equivocarse es crecer, equivocarse es aprender. Hay una frase que les digo a mis alumnos que es: "Las limitaciones encuentran las grandezas de cada uno, la grandeza única que tenemos". En mi caso yo soy disléxico y tengo una dislexia bastante severa, entonces cuando escribo, paro y voy encontrando las palabras, y ya tengo todo un método. Y cuando hablo a veces no puedo ni siquiera usar bien los verbos potenciales o ciertos nombres que se me van, y eso a veces me frustra, pero bueno, comunico, sigo, lo intento, hago, voy creando cada vez mayores y mejores métodos que me ayudan con lo que anhelo. Es fuerte porque me han dicho que escribo de un modo que es único, y creo que se debe a esto, al ser disléxico, tengo que buscar y conjugar de diferentes modos como para transmitir lo que necesito hacer y bueno, será mi forma y bueno, ojalá sirva, a mí me está sirviendo, ya creo que sirve.

 

Entrevista realizada por Sebastián Michiardi y Matías Lenta del Miguel Hernández, hecha el 22 de junio de 2022.